Repertuar kina Atlantic

Miranda Priestly walczy ze swoją byłą asystentką Emily - a obecnie rywalką na kierowniczym stanowisku - konkurują o wpływy i przychody z reklam w czasach upadającej prasy papierowej.

Gdy ich ukochany pasterz zostaje zamordowany, stado owiec postanawia samodzielnie rozwiązać zagadkę.

Niespełniona pisarka trafia do więzienia. Nawiązane tam znajomości na zawsze zmienią jej życie i ją samą.

Rodzina żyjąca samowystarczalnie na norweskiej farmie doświadcza tragedii, która wywraca ich życie do góry nogami. Film, wplatając prywatne zdjęcia i materiały wideo, ukazuje ich próbę znalezienia nowej drogi życia w czasach smutku.

Hussein Darby to ostatni kinooperator Cinema Jenin. Niczym bohater Cinema Paradiso odbywa podróż, aby uruchomić 50-letni projektor, jednocześnie próbując uchwycić ostatnie wspomnienie tego, co przeminęło.

Dwunastu przysięgłych, sprzeczne dowody i emocje, które mogą zmienić wszystko. Każdy argument ma znaczenie, a ostateczna decyzja należy do widza. Czy dziennikarz Ian Bailey rzeczywiście zabił producentkę Sophie Toscan du Plantier? Prawda zaczyna się od wątpliwości.

Filmowa podróż w świat niewidzialnych zapachów i chemicznych sygnałów rządzących życiem roślin. W Zurychu zespół badawczy kierowany przez wybitną neurobiolożkę i chemiczkę Consuelo De Moraes jest o krok od odkrycia florigenu - legendarnej substancji odpowiedzialnej za natychmiastowe kwitnienie roślin, która od dziesięcioleci jest obiektem poszukiwań naukowców na całym świecie. Film pokazuje, że rośliny nie są biernymi organizmami: komunikują się ze sobą i z owadami za pomocą lotnych związków zapachowych. Publicystka i badaczka Florianne Koechlin odkrywa zaskakujący "język" zapachów, dzięki któremu rośliny ostrzegają się nawzajem przed zagrożeniem lub przyciągają zapylaczy z niezwykłą precyzją. Artystyczny duet - Gerda Steiner i Jörg Lenzlinger - tworzy immersyjne instalacje, które podważają granice między naturą a tym, co sztuczne, przekładając skomplikowane procesy biologiczne na język sztuki współczesnej. Film zachwyca wizualnie, pokazując niewidzialną warstwę rzeczywistości i jest refleksją nad relacją człowieka i natury w dobie zmian klimatycznych. Stawia etyczne pytanie: jak nowe odkrycia wpłyną na delikatne ekosystemy i czy człowiek potrafi wykorzystać je bez szkody dla wspólnego świata roślin, zwierząt i ludzi?

Historia Agnes, żony Williama Szekspira, próbującej pogodzić się ze stratą jedynego syna Hamneta.

Uczniowie elitarnej jednostki lotniczej, Maverick i Tom Kasansky, rywalizują o tytuł najlepszego pilota.

Po ponad 20 latach służby w lotnictwie marynarki wojennej, Pete "Maverick" Mitchell zostaje wezwany do legendarnej szkoły Top Gun. Ma wyszkolić nowe pokolenie pilotów do niezwykle trudnej misji.

Czworo rodzeństwa na progu dorosłości szuka własnej drogi, mierząc się z problemami, tajemniczym Dusiołkiem i kryzysami osobistymi.

Poetycka opowieść o pamięci, przemijaniu i utracie tego, co wydaje się niezniszczalne. Gdy lodowce Islandii topnieją, a ukochani dziadkowie odchodzą, islandzki pisarz Andri Snær Magnason przekształca swoje bogate archiwum - rodzinne zdjęcia, nagrania, mity i pieśni - w rodzaj kapsuły czasu, mającej zachować to, co ucieka: wspomnienia, rodzinę, czas i wodę. W obliczu nieuchronnych zmian klimatu film łączy osobistą stratę z uniwersalnym pytaniem o przemijanie i sposoby zachowywania wspomnień. To poetyckie spojrzenie na relację między pamięcią międzypokoleniową a historią zaklętą w lodzie.

Matka-niedźwiedzica walczy o wychowanie swoich młodych na Arktyce, najszybciej ocieplającym się miejscu na Ziemi.

George zaprzyjaźnia się ze świerszczem o imieniu Isabella, co jest podświadomą odpowiedzią na traumatyczny rozwód rodziców.

Znamię, które rzekomo przynosi nieszczęście, jest bodźcem zmuszającym Chinkę do zmierzenia się z tradycją, chorobą oraz kruchymi więzami miłości i rodziny.

Pełnometrażowy debiut dokumentalny Brydie O'Connor oparty jest na dogłębnej eksploracji archiwów oraz twórczości Barbary Hammer – pionierskiej, eksperymentalnej filmowczyni lesbijsko-queerowej. Wykorzystując ponad sto filmów, niezliczone godziny niepublikowanych materiałów, zdjęcia, listy, szkice oraz głos samej Hammer, O'Connor ukazuje życie, twórczość i trwały wpływ artystki na kino i sztukę eksperymentalną. Hammer przez całe życie dokumentowała własne doświadczenia, ciało i tożsamość, tworząc narrację osobistą i społeczną, będącą próbą "trwania wiecznie". Jej prace stały się inspiracją i fundamentem dla kolejnych pokoleń twórczyń queer. Film powstał na bazie wcześniejszego krótkometrażowego projektu "Love, Barbara" (2022).

Bracia bliźniacy mieszkają w górach Szumawa. Choć fizycznie identyczni, różnią się - Franta szuka wolności, a Ondra potrzebuje rutyny.

Wobec groźby rozpoczęcia górnictwa głębinowego biolodzy ścigają się z czasem, aby zebrać i nadać nazwy nieodkrytym gatunkom żyjącym w otchłani, ostatnim pustkowiu na Ziemi.

Dokument przedstawia sylwetkę amerykańskiej nauczycielki walczącej z rasizmem.

Czym jest funk? To pytanie okazuje się znacznie bardziej złożone, niż nam się wydaje. "Potrzebujemy tylko perkusisty" - mówił kiedyś Sly Stone. Czy to muzyka, w której liczy się przede wszystkim rytm? Film idzie głębiej. Funk stał się ścieżką dźwiękową końca lat 60. XX wieku, gdy Afroamerykanie coraz odważniej i wyraźniej wyrażali swoją tożsamość. W pełnym energii filmie oglądamy olśniewające występy artystów takich, jak James Brown, Sly & the Family Stone, Parliament Funkadelic, Labelle, Fela Kuti, a także twórców, którzy pojawili się później. W tę muzyczną opowieść zostały wplecione wywiady ze współczesnymi muzykami i ambasadorami funku, takimi jak Questlove, Prince Paul i David Byrne, którzy omawiają rozległą konstelację tego brzmienia - od powojennej polityki, socjologii i nauki, po korzenie legendarnych rytmów. 

Jean Carroll, jako pierwsza kobieta-redaktorka w magazynach "Esquire", "Playboy" i "Outside", na nowo zdefiniowała rolę kobiet. Jest też jedyną kobietą, która dwukrotnie wygrała w sądzie z Donaldem Trumpem sprawę o napaść seksualną.

Ewa Benesz postanawia opuścić Włochy i powrócić do Lublina, miasta, z którego uciekła w latach 80. podczas stanu wojennego w Polsce. Postępujący wiek zmusza ją do zaprzestania prowadzenia warsztatów, w których uczestniczą ludzie z całego świata. Musi pożegnać się ze swoimi uczniami. Praktyka teatralna i badania Ewy czerpią z tradycji i metodologii, które można przekazać wyłącznie osobiście, więc istnieje duże ryzyko, że jej wiedza zostanie utracona na zawsze. Po powrocie do Polski zmaga się z cichym ciężarem życia spędzonego z dala od domu. Aktorka Ewa Benesz jest absolwentką Uniwersytetu Lubelskiego i Akademii Sztuk Teatralnych w Warszawie. W latach 70. pracowała w Instytucie Aktora - Teatrze Laboratorium kierowanym przez Jerzego Grotowskiego, gdzie poznała Petera Brooka. W latach 1981 - 1996 współpracowała z Reną Mirecką przy projektach parateatralnych realizowanych w Europie, Izraelu i Ameryce. Od 1997 roku organizuje własne warsztaty parateatralne i teatralne. Do powrotu do Polski mieszkała w górach Sardynii, gdzie prowadziła praktyczne badania inspirowane starożytnymi sanskryckimi tekstami wedyjskimi i mitami kosmogonicznymi.

Młoda transpłciowa kobieta ucieka z gruzińskiej wioski do Wiednia.

Nadopiekuńcza mama? Jest. Milczący tata? Też. Kryzys twórczy i uczucie niespełnienia? Są! Artysta Arek Pasożyt naprawdę ma pod górkę. By uporać się z problemami, po raz pierwszy wyjeżdża w Tatry. Tam trafia na ślad największego obrazu w historii Polski (115 x 16 m!) – monumentalnej Panoramy Tatr, która zaginęła ponad 130 lat temu. Chcąc ją odnaleźć, rusza rowerem przez wsie Podhala. Ale czy z mamą nadzorującą każdy jego krok ma szansę dokonać czegoś wielkiego? Film, w którym każdy marzyciel odnajdzie cząstkę siebie.

Młoda Syryjka Isra’a i jej rodzina uciekają z bombardowanego Aleppo do Niemiec, by rozpocząć nowe życie. Przez dekadę kamera towarzyszy im w doświadczeniach wojennych, wygnaniu i adaptacji w obcym kraju, ukazując złożoność uchodźczych losów. Film pokazuje dojrzewanie Isra’i - od dziecka do młodej kobiety uczącej się języka, budującej relacje i nową tożsamość – oraz rodzinne przemiany, zmagania z trudną przeszłością i poszukiwanie przynależności. Historia kończy się powrotem bohaterki do ojczyzny. Co na nią tam czeka?

Trzydzieści lat wojny, siedem milionów wysiedlonych, dziesięć milionów zabitych - tak wygląda brutalna rzeczywistość konfliktu we wschodniej Demokratycznej Republice Konga, jednego z najdłuższych i najbardziej niszczących na kontynencie afrykańskim. Film przenosi nas w sam środek chaosu miasta Goma, stolicy prowincji Północne Kivu. W styczniu 2025 roku miasto pada łupem rebeliantów z ugrupowania M23, wspieranych częściowo przez siły z sąsiednich krajów. W ciągu czterech dni pokonują oni armię kongijską i związane z nią siły z innych państw, najemników oraz oddziały cywilne, pomimo bliskiej obecności największej bazy pokojowej ONZ - MONUSCO. Reżyser filmu, pochodzący z Gomy i świadek tragicznych wydarzeń, używa kamery jako narzędzia oporu. Dokumentuje codzienne życie mieszkańców - ich umiejętność przetrwania, niezwykłą kreatywność i miłość do sztuki oraz zmagania z rzeczywistością wojny. Nie ogranicza się do reportażu o konflikcie - ukazuje ludzką determinację, chęć życia i odporność lokalnej społeczności, która pomimo traum, strat i nieustających walk, nadal pragnie normalnego funkcjonowania. To opowieść o przetrwaniu w świecie, gdzie historia zatacza koło, a ludzie podnoszą głowy w obliczu niekończącej się wojny, chaosu i politycznej bezsilności.

W obliczu globalnych zagrożeń i wyzwań ekologicznych film zabiera nas w niezwykłą podróż po ekosystemach, których mogliśmy  wcześniej nie znać. Ukazuje naukowców i rolników z różnych kultur, mówiących różnymi językami, którzy przedstawiają wizję współpracy i innowacji. Film zadaje pytanie, czy ekologiczna współzależność może powstrzymać nas przed dystopijną przyszłością? Zachwycające ujęcia na lądzie i wodzie nie tylko dają nadzieję, lecz także przypominają, dlaczego ochrona i ratowanie naszej planety są dziś tak istotne.

Każdy skrywa jakąś tajemnicę. Miał się o tym przekonać Didrik, którego ojciec za dnia był dziennikarzem telewizyjnym, a w nocy zamieniał się w tajnego agenta. Główny bohater filmu próbuje dowiedzieć się, na ile to, co wiedział o ojcu, było iluzją. Film, częściowo zrealizowany w konwencji detektywistycznej, jednocześnie zadaje pytania o zaufanie, które staje pod znakiem zapytania w obliczu rodzinnych tajemnic.

Dokumentalny portret Meredith Monk – artystki totalnej, której eksperymentalna twórczość wyznaczała nowe granice muzyki i performansu.

W październiku 1985 roku w Kalifornii palestyńsko-amerykański działacz Alex Odeh zginął w wyniku wybuchu bomby-pułapki podłożonej w jego biurze. Sprawa nigdy nie została rozwiązana pomimo wyraźnych dowodów. Czy temu filmowemu śledztwu uda się dociec prawdy?

Portret codziennego życia i pracy kobiet zatrudnionych w jednej z największych fabryk elektroniki w prowincji Bắc Ninh w Wietnamie. Zatrudnionych jest tam 80 000 kobiet, które stanowią około 80 % załogi i pracują w rygorze długich, 12‑godzinnych zmian w dzień i w nocy, pod ciągłą kontrolą oraz stałą presją wydajności. Poznajemy fizyczne i emocjonalne wyzwania pracy przy taśmie montażowej oraz wpływ tych warunków na tożsamość, relacje rodzinne oraz marzenia młodych Wietnamek o lepszej przyszłości. Film łączy obserwacyjny styl dokumentalny z parateatralnymi rekonstrukcjami oraz etnograficznym spojrzeniem na pracę we współczesnej fabryce. Powtarzalność działań, monotonia maszyn i surowa estetyka przestrzeni fabryki kontrastują z indywidualnością, wytrwałością i solidarnością zatrudnionych w niej pracownic. Film stawia pytania o wyzysk i rolę płci w globalnym systemie produkcji oraz ekonomii, a także o prawa kobiet w pracy oraz koszty, jakie w wymiarze indywidualnym i rodzinnym ponoszą one w dobie transformacji.

Krótko po 7 października 2023 roku Anat wraca do miejsca, które kiedyś było jej domem. Błąka się po spalonym kibucu i polach, teraz pełnych maszyn zagłady. Za ogrodzeniem Strefa Gazy jest systematycznie unicestwiana.

Dokument przedstawia rozważania na temat społeczeństwa konsumpcyjnego.

Dwóch przyjaciół rzuca się w wir imprez, szukając swojego miejsca na świecie.

Zanim Oliver Frljić wystawił na scenach warszawskiego Teatru Powszechnego "Klątwę" i zyskał miano najbardziej znienawidzonego reżysera teatralnego polskiej prawicy, analogiczny tytuł zapewnił sobie w rodzimej Chorwacji. W 2013 roku spektaklem "Aleksandra Zec" wbił kij w mrowisko lokalnego konfliktu chorwacko-serbskiego. Przenosząc na scenę teatru autentyczną historię zamordowanej w 1991 roku 12-letniej Serbki, ożywił stare demony. Odpowiedzialni za tę śmierć Chorwaci nigdy nie zostali ukarani. W "Serbce" jesteśmy świadkami prac nad realizacją spektaklu, pierwszych prób czytanych, ćwiczeń dramaturgicznych i prywatnych przygotowań aktorów. Wraz ze zbliżającą się premierą narastają konflikty, jeden z aktorów polemizuje z reżyserem, a grająca w spektaklu nastolatka zastanawia się, czy ujawnienie serbskiej narodowości nie spotka się z agresją otoczenia. Na scenie ożywają nieprzepracowane kolektywne traumy i indywidualne lęki. Emocje, eskalowane przez reżysera na potrzeby przedstawienia, nie zawsze znajdują bezpieczne ujście, a nad teatrem zbierają się czarne chmury.

"Poskromiony ogród" śledzi los starego drzewa, które miliarder Iwaniszwili przesadza do prywatnego ogrodu, ukazując piękno i grozę starcia z naturą.

Katia i Maurice Krafft przez 25 lat podróżowali do wszystkich wulkanów, stając się najsłynniejszymi wulkanologami na świecie. Zginęli podczas wybuchu wulkanu w Japonii w 1991 roku.

13 lat z życia Apolonii Sokol, utalentowanej artystki, która próbuje zaistnieć w świecie sztuki.