Mgła Pressbooks

W najnowszej produkcji Revolution Studios – thrillerze “Mgła” /The Fog/ w ciemnościach rzeczywiście czai się nieodgadniona moc zła. W małym miasteczku Antonio Bay, przerażająca siła spowita zasłoną gęstej mgły zaczyna z niewyjaśnionych wydawałoby się przyczyn terroryzować jego mieszkańców. W tej tajemniczej i niepokojącej scenerii rozgrywają się wydarzenia, które lokalnych osadników zmuszają do szukania przyczyn niewyjaśnionych wydarzeń w przeszłości. Czasu jest niewiele, bo zjawy zaczynają atakować... Wytwórnia Revolution Studios ma przyjemność zaprezentować Państwu najnowszą produkcję Debra Hill Production we współpracy z David Foster Productions film “Mgła” /The Fog/, w którym zagrali Tom Welling, Maggie Grace, Rade Sherbedgia i Selma Blair. Reżyserem obrazu jest Rupert Wainwright, a film powstał w oparciu o scenariusz autorstwa Coopera Layne’a, dla którego inspiracją był oryginalny scenariusz Johna Carpentera i Debry Hill. Producentami filmu są nieżyjąca już Debra Hill oraz David Foster i John Carpenter. W roli producentów wykonawczych wystąpili Todd Garner, Dan Kolsrud i Derek Dauchy. Zdjęcia do filmu są autorstwa Nathana Hope’a. Scenografia powstała dzięki współpracy Michaela Dineara i Graeme Murray. Kostiumy zaprojektowała Monique Prudhomme. Autorem muzyki do filmu jest Graeme Revell.

W 1871 roku, w złowieszczej scenerii spowitego mgłą wybrzeża, czterech mężczyzn popełniło przerażającą zbrodnię. Cała załoga i wszyscy pasażerowie statku, który uległ katastrofie u wybrzeży miasteczka poszli na dno. Ich imiona i nazwiska wkrótce poszły w niepamięć, a jakiekolwiek ślady zbrodni spowiła gęsta mgła. Przez kilka pokoleń o tym wydarzeniu słuch zdążył zaginąć. Wiele lat później niespokojne duchy zamordowanych zaczynają dochodzić do głosu. Przyświeca im chęć zemsty, wyciągnięcia na jaw perfidnych postępków przodków mieszkańców miasteczka. Kiedy Nick Castle (Tom Welling, we wcześniejszej wersji filmu rolę tę zagrał Tom Atkins) kapitan wyczarterowanej łodzi Sea Grass oraz jego współpracownik Brett Spooner (DeRay Davis) przypadkowo zaczepiają kotwicą o stary kufer spoczywający między skałami na dnie oceanu i uwalniają jego zawartość, nieświadomie dają początek serii przerażających wydarzeń, które będą miały zabójcze konsekwencje dla małej wysepki o nazwie Antonio Bay. Należące do zaginionych pasażerów przedmioty wzburzona woda wyrzuca na brzeg – stary złoty grzebień, antyczny zegarek kieszonkowy, złota pozytywka – nie rozmyty jeszcze ślad po dramatycznych wydarzeniach sprzed stu lat, a jednocześnie niemy dowód zbrodni dawnych osadników z Antonio Bay. “Przeszłość zostaje w sensie dosłownym stopiona z wodami teraźniejszości”, mówi reżyser Rupert Wainwright, “stąd też zaczynają się dziać rzeczy tak dziwne i przerażające zarazem. W miarę jak woda wyrzuca na brzeg coraz to nowe podwodne znaleziska, widzowie zaczynają sobie zdawać sprawę, że dwa światy – przeszłości i teraźniejszości, nieuchronnie zmierzają do konfrontacji.” Ale przecież nawet przed wystąpieniem niewyjaśnionych zjawisk, niewielka liczebnie społeczność Antonio Bay ma wiele powodów do niezgody i stale się ze sobą ściera. Szczególnie widoczny konflikt zarysowuje się na linii starszego i młodszego pokolenia. Punktem zapalnym staje się kwestia wykorzystania dość ograniczonych funduszy finansowych miasteczka na pomnik upamiętniający heroiczne czyny czterech ojców założycieli osady - Patricka Malone, Davida Williamsa, Normana Castle’a i Richarda Wayne’a. Nick Castle, w prostej linii potomek jednego z wymienionych założycieli wolałby jednak przeznaczyć część budżetu na bardziej przydatny cel - odnowienie portu i naprawę ściany chroniącej wyspę przed falami. Projekt ten kontratakuje z kolei starszy burmistrz miasta Tom Malone (Kenneth Welsh) oraz Kathy Williams (Sara Botsford), lokalna historyczka. Kolejny tajemniczy wątek wiąże się z losami Elizabeth Williams (Maggie Grace), która powraca do Antonio Bay aby odwiedzić swoją matkę Kathy, z którą pozostawała w emocjonalnej separacji od czasu swojej nagłej wyprowadzki. Były chłopak Elizabeth, Nick, ciągle żywi do niej ciepłe uczucia - pomimo, że wiele lat wcześniej opuściła miasteczko i jego samego właściwie bez słowa wytłumaczenia. Po powrocie jednak, relacja tych dwojga wydaje się odżywać na nowo. Jak tłumaczy Maggie Grace: “Relacja Elizabeth i Nicka w dużej mierze opiera się na tym, co łączyło ich wcześniej. Żadne z niech nie jest jednak pewne w jakim kierunku chcą zmierzać teraz, czy też, co tak naprawdę się dzieje z ich uczuciami.” W oryginalnej wersji filmu “Mgła” z 1979 roku, w reżyserii Johna Carpentera, Elizabeth (grana przez Jamie Lee Curtis), jest przedstawiona jako swego rodzaju outsiderka, która przypadkowo łapie okazję do miasteczka Antonio Bay, tym samym wplątując się w niezły koszmar. W prezentowanej obecnie wersji, Elizabeth również zmierza autostopem do miasteczka, ale jest to miejsce, w którym się urodziła i z którym wiąże ją wiele wspomnień. Ten motyw również mocno podkreśla obecne w filmie związki między teraźniejszością a przeszłością. Jak mówi grająca Elizabeth aktorka Maggie Grace: “Ta dziewczyna ma na wyspie swoją historię. Jest związana z żyjącymi tam ludźmi, a dodatkowo ma nie do końca pozałatwiane sprawy z Nickiem. Ona również jest potomkinią ojców założycieli miasteczka, stąd też tajemnicze zjawiska jej samej dotyczą bezpośrednio. Pomimo tego, że postać Elizabeth pełni podobną rolę, jak w oryginalnej wersji filmu, to jednak jest ona zdecydowanie inaczej pokazana. Relacja Nicka i Elizabeth komplikuje się dodatkowa za sprawą związków Nicka ze Stevie Wayne (w roli tej tym razem zobaczymy Selmę Blair, jej poprzedniczką na ekranie była Adrienne Barbeau), opiekującej się latarnią morską, bardzo związaną z tym miejscem z uwagi na osobę prapradziadka. Stevie jest także disc jockey’ką należącej do niej lokalnej rozgłośni radiowej, której programy nadaje ze studia w latarni morskiej. Jest samotnie wychowującą dziecko matką. W czasie, kiedy Elizabeth nie było zbliżyła się do Nicka, spędzając razem czas na ciekawych rozmowach. Jak mówi Welling: “Nick to raczej typ prostego, bezpośredniego faceta, który zawsze mówi co myśli i robi to, na co ma ochotę. Trzeba przyznać, że rzeczą, która wychodzi mu chyba najlepiej jest komplikowanie życia sobie i innym. Dzieje się tak, ponieważ zawsze robi rzeczy dla swojej własnej przyjemności, zapominając o ich konsekwencjach.” Spooner ostrzega Nicka przed prowadzeniem podwójnej gry z kobietami, ten jednak niewiele sobie robi z rad kumpla. Zresztą sam Spooner nie jest tutaj najlepszym doradcą, ponieważ jak tylko Nick udaje się na potajemną randkę ze Stevie, on z kolei organizują zabawę na statku Sea Grass z udziałem wielu atrakcyjnych kobiet. Wśród nich jest również Sean, kuzynka Nicka. Cała ta zabawowa wyprawa jest rejestrowana przez Spoonera na kamerze. Jednakże zabawa i gra wkrótce przemienia się w makabryczny horror, w miarę jak mgła zaczyna spowijać statek. Jedynym ocalonym świadkiem całego zajścia jest właśnie Spooner, a zemsta duchów zmarłych dopiero się rozpoczęła. Jak podsumowuje treść filmu Welling: „Chodzi w nim przede wszystkim o odpowiedzialność. Niestety nie jest to do końca poczucie odpowiedzialności za własne czyny, ale również za występki przodków. W pewnym sensie widzimy czym może zakończyć się bezmyślne działanie i jakie może mieć wpływ na przyszłe pokolenia, które będą musiały zapłacić cenę za błędy przeszłości swoich ojców.”

TOM WELLING (Nick Castle) debiutował w przebojowym serialu “Tajemnice Smallville” /Smallville/, w którym zagrał nastoletniego Clarka Kenta, chłopaka starającego się dojść do ładu ze swoimi nadprzyrodzonymi umiejętnościami i siłą. Na dużym ekranie młody aktor debiutował w 2003 roku, partnerując na ekranie Steve’owi Martinowi i Bonnie Hunt w komedii familijnej „Fałszywa dwunastka” /Cheaper by the Dozen/. Na 2006 rok planowany jest sequel tego filmu. Urodzony i wychowany w Nowym Yorku, Welling swoje pierwsze poważniejsze zlecenie w show biznesie otrzymał w 1999 roku, kiedy to pojawił się w sześcioodcinkowym serialu romantycznym „Potyczki Amy” /Judging Amy/, w którym zagrał razem z Amy Brenneman. Wspomniana już wcześniej rola Clarka Kenta przypadła właśnie jemu po długotrwałych i zakrojonych na szeroką skalę poszukiwaniach prowadzonych przez producentów w całym kraju. Okazało się, że to właśnie twarz i talent Wellinga odpowiadały wizji twórców filmu. Chociaż na ekranach MAGGIE GRACE (filmowa Elizabeth Williams) pojawia się zaledwie od sześciu lat, to już zdążyła zgromadzić na swoim koncie wiele ciekawych ról i tytułów filmowych. Wśród nich jest niedawna kreacja aktorki w dobrze przyjętym przez krytykę serialu ABC “Zagubieni” /Lost/. Urodzona w Columbus, w stanie Ohio, Grace debiutowała na małym ekranie jako Martha Moxley w obrazie “Murder in Greenwich”, a nastepnie zagrała w “12 Mile Road.” Oglądać można ją również w serialu “Oliver i przyjaciele” /Oliver Beene/, a także gościnnie w produkcjach telewizyjnych: “Prawo i bezprawie” /Law & Order: SVU/, “Cold Case,” “Lyon’s Den” oraz “Kryminalnych zagadkach Miami” /CSI: Miami/. Grace mieszka obecnie w Los Angeles. DeRAY DAVIS (Brett Spooner) pochodzi z chicagowskiego South Side. Swoją karierę zaczynał w klubach komediowych, gdzie dostrzeżony został przez speców z Hollywood na Atlanta Laffapalooza Festival. Wkrótce przeniósł się do Los Angeles, gdzie wygrał konkurs Comedy Central Laugh Riots i został specjalistą od monologu komediowego przy Cedric the Entertainer Tour a także na festiwalu Montreal Just for Laughs Festival. Filmografia Davisa to między innymi takie tytuły jak: “Barbershop” i „Barbershop 2: Z powrotem w interesie”; wyprodukowany przez Willa Smitha „The Seat Filler”, „Wakacje rodziny Johnsonów” /Johnson Family Vacation/, „Jiminy Glick in La La Wood” oraz „Frank McKlusky, C.I.”. SELMA BLAIR (Stevie Wayne) należy dziś do grona najbardziej wziętych aktorek młodego pokolenia. Znakomite recenzje przyniosła jej rola ‘V’ w filmie Todda Solondza „Opowiadanie” /Storytelling/ oraz Cecile w „Szkole uwodzenia” /Cruel Intentions/. Za rolę w tym ostatnim obrazie, będącym uwspółcześnioną wersją „Niebezpiecznych związków”, Blair nominowana była do nagrody MTV w kategorii najlepszy debiut oraz za najlepszy pocałunek. Po ukończeniu szkoły średniej w Michigan, Selma przeniosła się do Nowego Yorku, gdzie zamierzała zostać fotografikiem. Trafiła jednak na zajęcia sztuki aktorskiej prowadzone w The Stella Adler Conservatory oraz The Column Theatre. Tam właśnie została zauważona przez agenta, który tydzień później załatwił jej pierwszy występ w filmie reklamowym. Przez dwa sezony grała tytułową rolę w serialu Warner Bros “Zoe”, a następnie wystąpiła w przeboju komediowym dużego ekranu “Legalna blondynka” /Legally Blonde/ z Reese Witherspoon W dotychczasowej filmografii aktorki są także takie tytuły jak: „Zabij mnie później” /Kill Me Later/, z udziałem Cameron Diaz, „Ostrożnie z dziewczynami” /The Sweetest Thing/ oraz kontrowersyjny obraz Todda Solodnza „Storytelling”. W zeszłym roku zagrała w obrazie Guillermo del Toro’s „Hellboy” – którego sequel powstanie w przyszłym roku, a także wystąpiła w filmie Johna Watersa „A Dirty Shame” z Tracey Ullman. Ostatnio można ją było oglądać w filmie Paula Weitza „W doborowym towarzystwie” /In Good Company/, z udziałem Topher Grace. Aktorka ma w planach role w filmach “Pretty Persuasion”, „The Alibi” ze Stevem Cooganem i “The Night of the White Pants” z udziałem Toma Wilkinsona i Nicka Stahla.

Pochodzący z Anglii RUPERT WAINWRIGHT (Reżyseria) studiował na Uniwersytecie Oxfordzkim literaturę angielską, jako aktor wystąpił również w takich uznanych obrazach brytyjskiego kina jak: „Inny kraj” /Another Country/ i „Dreamchild”. Ostatecznie zdecydował się jednak na podjęcie studiów filmowych na Uniwersytecie Kalifornijskim UCLA, które mógł kontynuować dzięki stypendium Fulbrighta Prawdopodobnie najbardziej znanym obrazem Wainwrighta są kontrowersyjne “Stygmaty” /Stigmata/, oryginalna wizja klasycznego horroru połączonego z elementami osobistego poszukiwania wiary w kontekście funkcjonowania hierarchii kościoła rzymsko-katolickiego. W „Stygmatach” zagrali Patricia Arquette, Gabriel Byrne i Jonathan Pryce (w roli epizodycznej pojawił się również występujący we „Mgle” Rade Serbedzija). Pomimo licznych kontrowersji film okazał się światowym przebojem, rozsławiając tym samym nazwisko Wainwrighta. Druga produkcja fabularna reżysera “The Sadness of Sex” okazała się być artystycznym sukcesem i zdobyła sobie uznanie zarówno widzów, jak i krytyki. W tej wnikliwej i zabawnej komedii opowiadającej o miłości, wzlotach i upadkach namiętności oraz złamanych sercach zagrali nowojorscy aktorzy Barry Yourgrau i Peta Wilson, debiutująca w wielkim stylu na dużym ekranie. Film przeniesiony był później w formie serialu na internetowy mały ekran przez iFilm.com. Przyjęty był z ogromnym entuzjazmem, czego dowodem było przyznanie mu jednej z pierwszych nagród Yahoo! Internet Movie Awards. Wainwright ma na swoim koncie również takie tytuły jak: “Blank Check”, fabularny film dla dzieci nakręcony dla Walt Disney Studios, a także produkcje małego ekranu “Dillinger” dla stacji ABC, z udziałem Marka Harmona, Sherilyn Fenn i Willa Pattona oraz “Wolf Lake”, wysoko oceniony pilotażowy odcinek dla stacji CBS. COOPER LAYNE (Scenariusz). Debiutanckim tekstem Layne’a na potrzeby przemysłu filmowego był scenariusz do “Jądra Ziemi” /The Core/, wyprodukowanego przez Davida Fostera. Przy filmie tym Layne wystąpił również jako producent, a wcześniej jako producent wykonawczy współpracował przy „The Palace Thief”. Nieżyjąca już DEBRA HILL (Producentka/współautorka scenariusza filmu z 1979 roku) była współautorką, wraz z reżyserem Johnem Carpenterem, oryginalnego scenariusza filmu z 1979 roku „Mgła” /The Fog/, jak również horrorów “Halloween” i “Halloween II”, których to była także producentką. To właśnie dzięki Hill klasyczny horror Davida Cronenberga “Martwa strefa” /The Dead Zone/, z udziałem Christophera Walkena trafił na ekrany. Podobnie było z “Halloween III: Season of the Witch”. Z czasem tandem Hill-Carpenter rozszerzył swoje zainteresowania, zwracając się również w stronę kina akcji. W ten sposób powstał scenariusz do przebojowego filmu „Ucieczka z Nowego Jorku” /Escape from New York/, z udziałem Kurta Russella. I tym razem Carpenter wystąpił w roli reżysera, a Hill w roli producentki. W podobnym składzie trio Russell-Carpenter-Hill spotkało się na planie filmowym “Ucieczki z L.A.” /Escape from L.A/. Hill w swoim dorobku producenckim ma również takie tytuły jak: “The Fisher King” Terry’ego Gilliama, z udziałem Robina Williamsa i Jeffa Bridgesa, krótkometrażowy obraz Garry’ego Marshalla “The Lottery” z Bette Midler oraz debiut reżyserski Antonio Banderasa “Crazy in Alabama”. Hill ma na swoim koncie również wiele produkcji małego ekranu, w tym między innymi: “Confessions of a Sorority Girl,” “Kobieta olbrzym” /Attack of the 50 Ft. Woman/ oraz “Reform School Girl.” Debra Hill zmarła w marcu zeszłego roku krótko przed rozpoczęciem zdjęć do filmu „Mgła”. JOHN CARPENTER (Producent/współautor scenariusza filmu z 1979 roku) urodził się w Carthage, w stanie Nowy Jork, wychowywał się w Bowling Green, w stanie Kentucky, gdzie jego ojciec otrzymał posadę nauczyciela muzyki w lokalnym collegu. Praktycznie od wczesnej młodości Carpenter zafascynowany był filmem, w szczególności zaś westernem, stąd też z czasem zrealizował swoje marzenie o podjęciu nauki na kierunku sztuki filmowej w University of Southern California’s School of Cinema. Jego nazwisko stało się znane w świecie filmowym kiedy to nakręcony przez niego w 1970 roku film krótkometrażowy „The Resurrection of Bronco Billy” nominowany został do Nagrody Akademii® (film powstał jeszcze w czasie studiów). Carpenter nakręcił następnie kilka niskobudżetowych produkcji, a także znakomicie przyjęte przez widzów i krytykę tytuły: „Dark Star”, „Assault on Precinct 13” i „Halloween”. Po wejściu na ekrany ostatniego z wymienionych filmów Carpenter ugruntował swoją pozycję wizjonerskiego twórcy horrorów, wśród których znalazły się takie tytuły jak oryginalna wersja „Mgły” /The Fog/, „Oni żyją” /They Live/, „Książę ciemności” /Prince of Darkness/ i „Christine”. Z czasem Carpenter udowodnił, że jest również znakomitym reżyserem kina akcji, czego świadectwem były takie tytuły jak: „Ucieczka z Nowego Jorku” /Escape From New York/, „Coś” /The Thing/ oraz „Wielka draka w Chińskiej dzielnicy” /Big Trouble in Little China/. Filmografia Carpentera to również takie tytuły jak: komediowy thriller “Wspomnienia niewidzialnego człowieka” /Memoirs of an Invisible Man/, horror psychologiczny „W paszczy szaleństwa” /In the Mouth of Madness/, love story w stylu sci-fi “Gwiezdny przybysz” /Starman/, który przyniósł grającemu w nim Jeffowi Bridgesowi nominację do Oscara® oraz „Wioska przeklętych” /Village of the Damned/, przerażający remake klasycznego horroru z lat 1950-tych. Na potrzeby małego ekranu Carpenter wyreżyserował thriller “Ktoś mnie obserwuje” /Someone’s Watching Me/, dobrze oceniony przez krytykę miniserial biograficzny “Elvis” z udziałem Kurta Russella oraz trylogię “John Carpenter Presents Body Bags.” Określany przez wielu mianem mistrza horroru, Carpenter swoim dorobkiem filmowym ukształtował wyobraźnię kilku pokoleń widzów oraz młodych twórców filmowych. Oprócz wspomnianych tytułów przyczyniły się do tego takie produkcje jak: „Łowcy wampirów” /Vampires/, „Ucieczka z L.A. /Escape from LA/ oraz „Duchy Marsa” /Ghosts of Mars/.