Trudno więc uwierzyć, że film jest aż takim niewypałem. Być może producenci mieli nadzieję, że uda im się wykorzystać apetyt na Regency-lite rozbudzony przez Bridgerton, zachowując jednocześnie trochę Austenowskiej powagi.
Netflix przedstawia nam główną bohaterkę Anne Elliot (Dakota Johnson), która szlocha w wannie, pije w zapomnieniu i robi ironiczne żarty do kamery, w stylu Fleabag. W odpowiedzi na pytanie o jej preferowane zwyczaje taneczne, słyszymy nawet jej nieśmiertelny anachronizm: "Alone in my room with a bottle of red". Jak dotąd, taka Bridget Jones.
Perswazje nie są ani głupie, ani wystarczająco poważne. Sąw niewoli Bridgerton, z kolorową obsadą i powierzchownymi wartościami feministycznymi, ale nigdy nie idzie całkiem tak wysoko. Nie ma w nim seksu i mięsistej bujności, ani też nie ma w nim dziwacznych kostiumów, preferując zamiast tego powściągliwe spojrzenie na łagodną biedę i skupienie się na życiu domowym. Jak książki Austen w rzeczywistości, z wyjątkiem tego, że jego absurdalne dialogi ("To jest często powiedział, jeśli jesteś pięć w Londynie, jesteś dziesięć w Bath!") i łamania czwartej ściany czynią straszną dziurę z tej wyciszonej estetyki.
Postaci nieustannie epatują współczesnymi przekonaniami. "Kobieta bez męża to nie jest problem do rozwiązania" - mówi mędrzec jeden, witany z zawadiackim uśmiechem przez Anne. Z wyjątkiem tego, że w 1817 roku niezamężne kobiety stawały w obliczu wyśmiewania, braku społecznej agencji i ubóstwa, coś, co Anne i Austen znały aż za dobrze. Usuwając tematyczne obawy Austen - klasa, panieństwo, wątpliwa siła perswazji - po prostu nie ma żadnych rzeczywistych barier dla ponownego spotkania Anne i Wentwortha. Rzeczywiście, trudno jest zobaczyć, jak ta uduchowiona osoba może być przekonana do czegokolwiek. Z tak niską stawką, film pełznie bez tempa.
Recenzja nr 2 Widok inspirowanego Fleabagiem trailra adaptacji Perswazji Netflixa podniósł brwi, gdy zwiastun pojawił sie w sieci. Czy to oznacza, że dostaniemy fajne i prawdziwie nowoczesne ujęcie literackiego klasyka? Może nie w kawiarni dla świnek morskich, ale w tej samej sugestywnej i wywrotowej formie, co kultowy serial Phoebe Waller-Bridge? Jednym słowem, nie. Nie, jeśli chodzi o recenzje, a reakcje na film przed jego premierą malują raczej smutny portret tego, czego widzowie mogą się spodziewać.
Ogólne zażenowanie całą produkcją było wielokrotnie zauważane, jak pisze Evening Standard: "Ta Netflixowa adaptacja powieści Jane Austen chce być postrzegana jako wet-your-knickers funny. Oh dear. Musisz tylko podjąć środki ostrożności, jeśli twój pęcherz jest rozluźniony przez cringing". Film został również skrytykowany za głębokie niezrozumienie materiału źródłowego, jak zauważa Slash Film: "Tam, gdzie Perswazje Austen były ponurą, melancholijną historią, w której mniej chodzi o trzepoczące serce romanse, niż o ponowne potwierdzenie przez kobietę jej wartości, Perswazje [Carrie] Cracknell, to dziwaczny rom-com, który jest załadowany scenami Dakoty Johnson ciągnącej gigantyczne kieliszki wina. Być może najbardziej przerażający ze wszystkich, jest The Independent który pisze: "W żadnym momencie debiutu reżyserskiego Carrie Cracknell nie masz poczucia, że ktokolwiek faktycznie przeczytał Perswazję." Na papierze Perswazja nie powinna była pójść tak źle, ponieważ jej autorem jest nagrodzony Oscarem Ron Bass, który napisał Rain Man, a Cracknell ma w swoim CV bycie zastępcą dyrektora teatrów Young Vic i Royal Court. Przemysł tworzenia dramatów historycznych w ostatnich latach mocno się rozkręcił, z kilkoma wielkimi hitami, takimi jak kapryśna aktualizacja Emmy w wykonaniu Autumn de Wilde i cicha, radykalna rewizja Małych kobietek Louisy May Alcott w wykonaniu Grety Gerwig. Ale były też duże wpadki, jak np. niewyobrażalny The Pursuit of Love BBC w zeszłym roku, a dla Netflixa, który chce wykorzystać duży sukces Bridgerton, słaba reakcja na dzisiejszą "Fleagency" czyli Perswazje
Nr 3 Modernizacja sama w sobie nie jest więc problemem - musi jednak trafić w odpowiedni ton, a tu Perswazje nie są w stanie przekonać.
Scenariusz Rona Bassa i Alice Victorii Winslow to największy winowajca. Film stara się wpasować XXI-wieczne frazy i aforyzmy w niemal każdą rozmowę - ale wszystko to wydaje się tak wymuszone i celowe, bardziej irytujące i szarpiące niż urocze czy pomysłowe.
Do tego dochodzą częste, łamiące czwartą ścianę monologi, które zaczynają się już na początku i pojawiają się w zbyt regularnych odstępach czasu przez cały czas trwania filmu - Alice zapewnia niemal ciągły komentarz do akcji, który nie jest ani dowcipny, ani wystarczająco wnikliwy, by być wartym swojej chwili. Wszystko to sprawia, że w filmie pojawia się pewna archaiczność, zadowolenie z siebie, które przeszkadza w emocjonalnej szczerości.
Problemy z filmem wykraczają poza te nieprzemyślane próby modernizacji. Przez większość czasu wydaje się on raczej powolny i bezbarwny, płynąc z łatwością i nie wprowadzając żadnego prawdziwego pizzazzu do postępowania: nie ma jednej sceny, która by się szczególnie wyróżniała, żadnych małych momentów, które wyniosłyby go ponad to, co stosunkowo przyziemne.
Film jest również najnowszym projektem Netflixa, który padł ofiarą raczej przesadzonej estetyki - nie udało mu się wykorzystać elementów z epoki, aby stworzyć coś, co wygląda naprawdę wystawnie lub kusząco. Próby humoru również nie zbliżają się do wywołania słyszalnych chichotów - kilka komicznych przerywników będzie raczej witanych niezręcznymi milczeniami niż serdecznymi śmiechami. Wszystko to sprawia, że film popełnia jeden z kardynalnych grzechów kina - szczerze mówiąc, jest trochę nudny.
Nie jest to jednak wina Dakoty Johnson, która daje z siebie wszystko w solidnej, choć nie najlepszej w karierze roli. ....... - i niestety Perswazje muszą zostać uznane za rozczarowujący niewypał.
NR 4 Nie mogę znaleźć innego sposobu na opisanie Netflixowego ujęcia Perswazji niż ten: to tak, jakby ktoś próbował odtworzyć Emmę z pamięci, ale oglądał film tylko w samolocie, i to w czasie, gdy samolot doświadczał ekstremalnych turbulencji.
Filmowa wersja Anne Elliot (Dakota Johnson) ma kompulsywny nawyk zamykania oczu w kamerze.
Dla tych, którzy mają choćby najmniejsze powinowactwo z twórczością Austen, jest to niejako umartwiające do oglądania - widząc jedną z jej najpiękniej uformowanych protagonistek, smutne naczynie nawiedzane przez duchy utraconej miłości, pozbawione jej poezji i zredukowane do Instagramowego podpisu o pułapkach randek millenialsów.
Rewizjonizm sam w sobie nigdy nie jest niemile widziany - a pęknięcie czwartej ściany było już stosowane w przypadku Austen, w uroczej wersji Mansfield Park z 1999 roku. Ale to jest bezcelowe, jeśli nie ma za tym żadnego celu. . Kiedy Anne łączy się ponownie z Wentworthem (Cosmo Jarvis), mężczyzną, którego kiedyś odrzuciła, Austen pisze: "Teraz byli jak obcy; nie, gorzej niż obcy, bo nigdy nie mogli się zapoznać. To było wieczne wyobcowanie". W filmie? Dostajemy: "Jesteśmy obcy. Gorzej niż obcy. Jesteśmy byłymi."
I choć niechętnie bronię Bridgerton, na której wyraźnie wzorowała się Netflixowa produkcja , to jej anachronizmy przynajmniej wydają się starannie dobrane, by nadać serialowi popową niepokorność. Tutaj jest to czysty chaos.
Nie można nie myśleć, co Austen zrobiłaby z tym wszystkim. Miała prawie 40 lat, kiedy napisała Perswazję, centymetry od łoża śmierci. Ból Anny w powieści jest ostry, przesiąknięty strachem, że osiągnęła punkt w życiu, w którym przekroczyła każdą ostatnią szansę, zwłaszcza na miłość. Jak wchłonąć całe to uczucie, by dać nam Annę, która wzdycha performatywnie po tym, jak strąca na głowę naczynie z sosem i chwali się, że tańczy do Beethovena sama w swoim pokoju "z butelką czerwonego"? Jak to ostatnie miałoby się w ogóle wydarzyć w epoce przed odtwarzaczami płyt? To właśnie jest tak ponure w Netflix's Persuasion - wydaje się, że jego własna publiczność nie jest wystarczająco inteligentna dla Jane Austen.